Онищенко И.В.
преподаватель теоретических дисциплин МБОУ ДОД ДШИ «Овация»

Методическая разработка

«Импровизация и формирование чувства метроритма на уроках сольфеджио в младших классах»

Январь 2010 г.

Музыкальная импровизация как форма учебной работы с детьми занимает значительное место в практике музыкальной школы. Она используется на уроках сольфеджио, вокального и инструментального исполнительства. Импровизация помогает сформировать музыкальные навыки и умения через самостоятельный инициативный поиск нужных средств музыкальной выразительности.
Импровизация, в силу своей специфики с наибольшей полнотой способна выявить и развить творческие возможности ребенка. Музыка рано входит жизнь детей, а вместе с ней и импровизация.
Первой и самой непосредственной реакцией на звучащую музыку является импровизированный танец или какие-то характерно-изобразительные движения. Но музыкальное творчество детей проявляется не только в этом. Многие дети часто поют не только запомнившиеся песни, но и импровизируют мелодии, песенные попевки, часто придумывая к ним и слова. Выразительность таких импровизаций проявляется не только в характере пения, но и во всем облике поющего ребенка его мимике движениях. Также многие дети очень любят импровизировать и на музыкальных инструментах. Все эти проявления творческих способностей помогают учащимся глубже понимать и лучше исполнять профессиональную музыку, повышают общую музыкальность учащихся, развивают и обогащают духовный мир учеников.
Побуждать детей к импровизации можно и нужно начинать уже в младших классах становясь важнейшей составной частью процесса, направленного на общее музыкальное воспитание, импровизация помогает выявить индивидуальные способности каждого ребенка. Многим видам импровизации целесообразно придать игровую форму, которая необходима для того, что бы настроить ребенка на процесс творчества. В игре ребенок перестраивается – его музыкальные проявления (пение песен, движения под музыку, игра на детских музыкальных инструментах) становится способом выражения чувств.
Закрепление первых ритмических и метрических представлений (1-ый класс).
На первом занятии дети бывают зажаты, настороженны, несмелы. Можно предложить им познакомиться друг с другом и с учителем. Это знакомство будет не совсем обычным: свое имя каждый ребенок не назовет, а споет. «Знакомиться » могут соседи по парте, тогда они обращаются друг к другу, либо один ученик называет себя всему классу. Обращаясь к каждому ученику преподаватель поет: «Как тебя зовут?», стараясь спеть вопрос каждый раз по новому. В ответ ученик пропевает свое имя. При этом и преподаватель, и ученик импровизируют мелодию вопроса и ответа. Обращаясь к разным ученикам учитель поет свои мелодические вопросы по разному, а ученик должен сочинить мелодический ответ в том характере, который ему задал преподаватель. Если ученик затрудняется в пении ответа, можно ему помочь. Показать несколько вариантов: «вопрос-ответ», затем предложить ученику самостоятельно пропеть «ответ». На последующих занятиях важно продолжать работу по развитию умения импровизировать. Этому могут служить импровизации на короткие тексты, четверостишия, загадки. С помощью преподавателя спетые мелодии уточняются, повторяются, можно предложить «прохлопать» ладонями ритм своего сочинения, может быть подобрать его на фортепиано.
Очень интересная форма творчества на занятиях сольфеджио в младших классах – импровизация на шумовых ударных инструментах: бубнах, треугольниках, маракасах, барабанах, погремушках и т.п. Дети слушают пьесу, которую им предстоит украсить ритмичным звучанием этих инструментов, и знакомятся с характером её частей. Творчество заключается не только в сочинении ритмических рисунков; учащиеся сами придумывают инструментовку музыки, подбирают подходящие по тембру инструменты.
Так же очень полезно и интересно давать детям подбирать мелодии и импровизировать их на детских металлофонах, ксилофонах, а так же на фортепиано. Но нужно предостеречь учеников от бездумного и хаотичного звукоизвлечения, дав заранее установку на нужную для урока форму. Удачно прозвучавшие «сочинение» должно быть обязательно одобрено преподавателем и учащимися.
К импровизациям, особенно проводимым впервые, внимание учащихся надо подготовить, сказав, например: «А теперь вы все будете композиторами». В облике и тоне педагога должна быть уверенность, что предстоит интересное занятие, что всем сочинять будет легко. Но, чтобы это занятие стало действительно легким и интересным, обращаться к нему стоит лишь тогда, когда учащиеся почувствуют метроритмический пульс, начнут различать длительности / четверти, восьмые, шестнадцатые /, а так же, когда дети познакомятся со знаками альтерации.
Тексты для импровизации подбираются с учетом длительностей и размеров, изучаемых на уроке. Они должны быть короткими, эмоционально окрашенными, например: «Дождь, дождь, целый день…». Дети слушают текст, затем вместе повторяют его. Очень хорошо дополнительно дать разъяснение к строкам: « На дворе плохая погода, дождь барабанит однообразно в стекла, а вы сидите у окна и вам очень грустно от того, что нельзя пойти погулять…»

После этого учащимся предлагается спеть на этот текст свои мелодии. Когда желающие пропоют свои мелодии со словами, преподаватель записывает на доске ее варианты одними нотами, без тактовых черточек и без ключевых знаков: диезы и бемоли пока ставятся перед нотами. Над каждой мелодией пишется имя «юного композитора». Выбирается наиболее красивая, удачная, соответствующая нарисованному образцу мелодия; ее поют всем классом. После этого нужно обратить внимание детей на доску: «Чего здесь не хватает?». Дети подсказывают, что не хватает «палочек» и «ребрышек». Авторы выходят к доске и окончательно оформляют свои сочинения. Лучшая мелодия переписывается учащимися в тетради. После того как учащиеся начнут различать сильные и слабые доли, узнают, что такое такт и где пишется тактовая черта, можно предложить для импровизации тексты, которые вызовут ощущения двухдольности:
а) «Дремлет серый зайка, Дремлет под кусточком»;
б) «Стрекоза , стрекоза С переливами глаза»;
в) «На моей тарелочке рыженькая белочка. Чтоб была она видна, всё съедаю я до дна».

Постепенно следует перейти к более совершенной записи импровизируемых мелодий: дальнейшее проставление одних нотных головок помешает выработать учащихся правильные письменные навыки. Дети определяют ритмический рисунок каждой фразы, показывают мелодическое направление в них, а затем педагог записывает мелодию на доске, сразу полностью оформляя одновременно и высоту звуков, и их ритм. Очень эффективным приёмом является вовлечение учеников в процесс записи мелодии: педагог предлагает тому или другому ребёнку самостоятельно зафиксировать на доске ритм этой мелодии на одной линейке.
Иногда ученики сочиняют мелодии с разными ритмическими трудностями, которые ещё не были изучены (распевы с шестнадцатыми длительностями. Ритм четверть с точкой – восьмая, различные паузы и т.д.). Ритм таких мелодий преподаватель оформляет сам.
Необходимо, чтобы учащиеся внимательно вдумывались в текст и по смыслу выявляли среди акцентированных слогов более сильные. Это поможет им правильно расставить на доске, а в дальнейшем и прямо в тетрадях, тактовые черты (следует учесть, что первоклассники далеко не сразу научаются обращать внимание на смысловые акценты).
Половинную ноту в конце второй фразы хорошо показать непосредственно во время работы над следующими текстами: «Листья, как кораблики, В воздухе кружат»; «Звезды за окошком Водят хоровод»; «Землю вьюга белая Замела снежком»; «Осень наступила, Высохли цветы»; «Снова наступили Зимние деньки. Я достал „снегурки" — Новые коньки». Во время занятий надо вместе с детьми уточнять протяженность окончаний фраз.

Размер 3/4 и затакт.
С размером 3/4 учащиеся знакомятся в первом полугодии. Но к использованию трехдольного размера в импровизациях целесообразно приступить лишь во втором полугодии, поскольку он усваивается медленней, чем двухдольный.
Появляются 3/4 в первых детских импровизациях, в основном, неосознанно, если перед импровизациями звучала трехдольная музыка.
Следующие тексты могут вызвать ровные четверти в мелодиях: «Тучки небесные, вечные странники!»; «Реченька быстрая, речка глубокая».
Если дети знакомы с ритмом половинная - четверть, то им можно предложить следующие тексты: «Звездочки ясные тихо мерцают, Путь свой таинственный молча свершают»; «Моется утка в свежей водице,— Утка поедет в гости к сестрице». В импровизациях на эти тексты могут появиться четвертные паузы в конце фраз.
После ознакомления с половинной нотой с точкой, можно использовать следующие сочетания: «Песню весны запевают леса»; «Ах, как сегодня белы облака!»; «Ворон в гнездо уложил воронят, И воронята послушные спят...»
Размер получившихся мелодий учащиеся выясняют сами, после чего повторяют их с тактированием и записывают на доске на одной линейке, оформляя ритм и разбивая по тактам.
Текст «Падают тихо снежинки» образует в конце мелодий половинные ноты с точкой или ритм половинная—четверть.
Здесь необходимо обратить внимание на одну особенность детской импровизации на тексты, удобно укладывающиеся в трехдольный размер: нередко возникает переменность, о которой учащиеся узнают только от педагога. Ни в коем случае нельзя относиться к этому явлению как нежелательному, и объясняя недостаточностью ритмического слуха, предлагать вводить такие мелодии в рамки жесткого метра: интуитивно возникающий в процессе детского творчества переменный размер является одним из элементов музыкальной выразительности и требует к себе бережного подхода.

Во втором полугодии изучается затакт в размере 2/4.
Понять смысл затакта в разучиваемых песнях учащимся помогает рассмотрение слоговых акцентов в стихотворных текстах. Во время импровизаций аналогичный анализ помогает обнаруживать затакт в своих мелодиях, а в дальнейшем – самостоятельно сочинять с затактом бестекстовые мелодии.
Пример текстов для импровизаций: «По камешкам, по камешкам Бежит, звенит ручей»; «И песенку, и песенку Ветерок понёс»…
Можно задать на дом сочинить короткие тексты, начинающиеся с безударных слогов, а на следующем уроке выбрать наиболее удачные и предложить их для импровизации.
На первых порах при тактировании и записи мелодий следует напоминать учащимся, чтобы они уяснили себе, есть в мелодии затакт или нет. Чтобы развить в этом отношении у ребят самостоятельность, надо для импровизаций в классе, а затем и для домашних сочинений систематически давать тексты, то требующие затакт, то нет.
В процессе занятий постепенно крепнут навыки нотного письма, и учащиеся всё больше привлекаются к полной записи собственных мелодий. Сначала они, как уже говорилось выше, только списывают с доски в свои тетради некоторые из них, а затем более простые импровизации записывают после совместного разбора прямо в тетради, фиксируя ритм звуков одновременно с их высотой. Дома учащиеся могут сначала досочинять предложенные им неоконченные мелодии, а позже записать свои песенки, сочинённые на предложенные тексты ( сперва без аккомпанемента, а затем, возможно, и с аккомпанементом).
Примеры текстов:

• «Дождик, дождик моросит, Вся мокра поляна»; 
• «На парад, на парад Все спешат с утра. Все поют, все кричат Громкое „Ура!"; 
• «Осень-непогодушка, Тополь пожелтел. Вдруг на ветке скворушка Песенку запел»; 
• «Дождь, дождь Целый день Барабанит в стекла. Вся земля, Вся земля От воды промокла»; 
• «Шел я тропинкою, Шел я лесной, Вижу — грачонок Сидит, под сосной»; 
• «Утром на лужицах Тонкий ледок. В воздухе кружится Первый снежок»; 
• «Унеси меня, мой змей, Прямо в небо поскорей!»; «Листопад, листопад, Листья желтые летят».

В конце года можно предложить сочинить и записать, допустим, колыбельную песню на собственные слова.
Импровизации с ритмом: четверть с точкой — восьмая. Освоение темы занимает в работе учащихся значительное место. Знакомя детей с этим ритмом, мы обращаем внимание на его выразительные особенности и, в первую очередь, на теплый, приветливый характер протянутого звука. Это можно показать на известной русской песне «Здравствуй, гостья зима!» Пусть детям представится при этом как бы русский поклон до земли.
В импровизации также целесообразно поначалу ввести аналогичное растяжение первой, а затем и других долей такта с помощью точки, которое отражало бы приветственный смысл слов, а в дальнейшем — и еще какое-либо содержание текста. Для импровизаций можно предложить тексты: «Вейся, вейся, капустка!»; «Здравствуй, здравствуй, мой зеленый лес!»; «Вот иду, иду я в темный бор» (здесь четверть с точкой отразит неторопливость, протяженность действия); «Отцвела кудрявая рябина»; «Выйду я на улицу, улицу широкую»уъ размере 3/4 и 4/4 . «Ты расти, высокая береза, Ветви длинные по ветру качай»; «Ты куда ведешь меня," тропинка?» (здесь хочется протянуть при пении вопрос «куда»).
Через некоторое время можно начать практиковать и бестекстовые импровизации. Например, кто-либо импровизирует на занятии, используя ритм четверть с точкой — восьмая, короткую, в четыре такта, мелодию на слогах «та-та-та», «ля-ля-ля» и т. п., повторяет ее еще раз-другой, а все остальные записывают в произвольной тональности.
Подобные мелодии без текстов дети могут сочинять и дома. Удачный пример на следующем уроке может быть продиктован всему классу самим автором. Такая форма работы очень активизирует стремление детей к творчеству.
Полезен подбор сочиненных детьми мелодий с ритмом четверть с точкой — восьмая на инструменте, при этом желателен и аккомпанемент, «подчёркивающий» доли.

Шестнадцатые длительности в сочиняемых мелодиях.
Для закрепления навыков записи различных ритмических групп с шестнадцатыми может быть проведено следующее упражнение: нужно отыскать разные варианты украшений к какой-либо короткой мелодии. Украшая ее шестнадцатыми, учащиеся определяют, какого вида ритмические группы при этом используются, после чего записывают свои варианты на доске. Затем предлагается мелодия, состоящая из четвертных и восьмых длительностей, на которую каждый учащийся должен сочинить свою вариацию, украшая мелодию группами из шестнадцатых ( в продвинутых группах в задание можно включить и гармонизацию мелодии).
В 3-м классе в занятия включается осознанное применение распевов, запись их с помощью лиг. Если до сих пор дети определяли наличие распевов в своих импровизациях лишь после исполнения, то теперь в некоторых случаях после ознакомления с текстом им дается специальное задание применить распев или еще конкретнее — распеть тот или иной слог в таком-то слове.
Следующие тексты удобны для самостоятельного сочинения мелодий с распевами:

• «Листья в поле пожелтели, И кружатся, и летят, Лишь в бору, поникши, ели Зелень мрачную хранят»; 
• «Выйду я на улицу, Улицу широкую»; 
• «Ой ты, Волга-река, ты, как море, широка»; 
• «Разыгрался ветер На лесной поляне, Закружил осинку В красном сарафане»; 
• «Туман, туман при долине. ..»; «Ночь осенняя...»; 
• «Ой ты, поле мое»; 
• «За полями на просторе — Широка и глубока — Разлилась, как сине море, Многоводная река».

Сочинение мелодий в разных метрах и ритмах на одни и те же тексты (3-ий класс).
Одноголосные импровизации в 3-м классе начинаются с закрепления ранее приобретенных навыков: повторением собственных импровизаций в знакомой тональности с называнием звуков, определением их размера, наличия или отсутствия затакта и ритма четверть с точкой —восьмая. Регулярным становится сочинение на один и тот же текст мелодий в разных ритмах и метрах. Для этого предлагаются следующие тексты (первый из них иллюстрирован импровизациями моих учащихся):

• «Ласково синеет утреннее небо, Легкой белой дымкой облака плывут»; 
• «На ветру, на первом холоде Старый дуб роняет желуди»; 
• «Румяной зарёю покрылся восток, В селе за рекою потух огонёк»; 
• «Заунывный ветер гонит Стаю туч на край небес»; 
• «Дудит пастух свирелью звонкой»; 
• «Словно мать, склонилась ива Над заснувшею рекой». 

При импровизациях на эти тексты часто возникают мелодии, естественнее укладывающиеся в размеры 6/8 и 9/8, но поскольку в младших классах эти размеры еще слишком трудны, желательно предложить учащимся все трехдольные мелодии осмысливать пока в размере 3/4.
Мелодии на многие из приведенных текстов сочиняются в размере 4/4. Учащиеся еще во 2-м классе научились определять этот размер в диктуемых мелодиях. В 3-м классе они могут определить его в собственных импровизациях.
Нет текстов, которые распевались бы исключительно в размере 4/4, но можно подобрать такие, которые вызовут этот размер с большей вероятностью (например, четверостишие «Всходит солнце, бодрое от холода. Золотится отблеском окно. Утро тихо, радостно и молодо. Белым снегом все запушено»,— особенно если начать с затакта).

Более сложные метроритмы (2-й класс).
В первом полугодии второго года обучения учащимся предлагается разнообразить в метрическом отношении свои импровизации на один и тот же текст. Пока поиск разных метров носит интуитивный характер. Давать следует стихи, хорошо ложащиеся на 3/4.
Обычно они без ущерба для выразительности могут быть спеты на 2/4 или на 4/4:

• «Медленно солнце за лес опускается»; 
• «Звезды небесные, звезды далекие»; 
• «Мерно весла мы вздымаем, Лодка тихо вдаль идет».

В поисках метрического разнообразия учащиеся сочиняют и ритмически более богатые мелодии, и не беда, что не всегда им удается самостоятельно осмыслить свои «находки».
Наряду с текстами, явно требующими затакта, учащимся для импровизаций и домашних сочинений теперь даются и такие, которые могут вызвать мелодии и с затактом, и без него.
Это усложняет метрический анализ сочиненных мелодий :

• «В синем небе звезды блещут, В синем море волны хлещут»; 
• «Блещет радуга-дуга, Сквозь нее, видны луга»; 
• «Мой веселый, звонкий мяч, Ты куда помчался вскачь?»

Особую трудность для учащихся представляет метроритмическое оформление мелодий с затактом в размере 3/4.
Поэтому следует в течение некоторого периода почаще предлагать для импровизаций такие тексты, которые могут вызвать данный метроритм, и предоставлять учащимся все большую самостоятельность в записи этих мелодий:

• «Как в зеркало, В речку глядится береза...»; 
• «Прошел над полем дождь певучий»; 
• «Летят паутинки, Летят паутинки, В саду опадает Листва на тропинке»; 
• «С утра на лужайку бегу я с мячом, Бегу, распеваю, Не знаю, о чем...»

При сочинении на эти тексты может появиться ритм четверть с точкой — восьмая. Если данный ритмический рисунок не проработан с детьми, упражнение лучше проводить только в классе, так как им потребуется помощь в оформлении записи.
Постепенно подбираются все более сложные тексты в трехдольном и четырехдольном размерах, которые учащиеся выясняют сами, после чего повторяют их с тактирование и записывают на доске, оформляя ритм и разбивая по тактам. Чем сложнее изучаемый ритм, тем труднее подобрать тексты, которые могли бы, вызвать или, по крайней мере, помочь применить в сочинениях конкретные ритмические рисунки. Поэтому в старших классах лучше давать задания на сочинение бестекстовых мелодий с применением данных ритмов ( синкопы, триоли, залигованные ноты). Очень полезно познакомить учащихся с некоторыми ритмическими находками композиторов-песенников.

Важно помнить, что любой музыкальный элемент наиболее глубоко усваивается тогда, когда он появляется в сочинении не под воздействием теоретического задания, а в результате потребности полнее отразить художественный образ, и когда он теоретически осмысляется после (или иногда в процессе) сочинения.